El trabajo creativo puede ayudar en la lucha contra el estrés, la depresión, diversos trastornos, las fobias, mejorar la autoestima, mostrar el mundo interior del paciente.
Por lo tanto, la terapia de arte se utiliza activamente como método auxiliar En el tratamiento de la enfermedad mental.
Para lograr una rápida mejora en la condición debido a la terapia de arte, el ejercicio debe realizarse regularmente.
Que es
Terapia de arte - una rama en psicocorrección y psicoterapia, que utiliza la creatividad como herramienta psicoterapéutica.
Información sobre la terapia del arte de la historia:
- El fundador de esta tendencia es Adrian Hill., un artista británico que vivió en el siglo XX. A finales de los años treinta, en el proceso de tratamiento de la tuberculosis, descubrió que el dibujo le permitía sentirse mejor. En 1938, Adrian comenzó a enseñar a dibujar pacientes (en su mayoría heridos por el ejército) y notó que la creatividad permite no solo distanciarse de las sensaciones asociadas con enfermedades, sino que también mejora significativamente el bienestar mental en general.
- Por primera vez, la definición de "terapia de arte" fue utilizada por Adrian Hill en 1942. En 1945 se publicó su libro. "El arte contra la enfermedad".
- Según los puntos de vista psicoanalíticos, la terapia artística permite a los pacientes redirigir la energía doméstica no gastada a áreas socialmente aprobadaspor lo tanto, el estado mental mejora. El proceso de redirección de energía (incluida la energía sexual) se llama sublimación.
La terapia artística ayuda no solo a aquellos cuyo estado mental no está en orden, sino también a los psicólogos y psicoterapeutas: tienen la oportunidad de comprender mejor el bienestar del paciente y evaluar su estado de ánimo.
Esto lo hace posible encontrar el mejor enfoque para el tratamiento.
Además, la terapia artística continúa siendo utilizada como atención auxiliar para las personas que sufren enfermedades físicas graves: les ayuda a alejarse del dolor y la incomodidad, a sentir su propia importancia y a mantener la salud mental.
Fundamentos teóricos
Los pacientes que toman cursos de terapia artística dibujan, esculpen, escuchan música, tocan instrumentos musicales, escriben y leen obras de arte, bailan, etc.
En el proceso ellos Aprende a disfrutar de sus propias actividades., acéptate a ti mismo y tus defectos, desecha emociones negativas, lo que conduce a una mejora en su bienestar mental.
La terapia de arte es considerada uno de los tratamientos más efectivos para los trastornos mentales. Esta dirección puede ayudar a personas de cualquier edad, incluso niños en edad preescolar temprana, porque es fácil de adaptar.
Actualmente, existe una tendencia a crear sistemas terapéuticos artísticos flexibles que sean adecuados para trabajar con un grupo de personas.
Anteriormente, esta dirección se aplicaba con más frecuencia en el trabajo individual con el paciente. Se usa a menudo para ayudar a los niños pequeñosPorque sus dibujos pueden decir acerca de su estado de salud, ni menos, ni más que su comportamiento.
Cualquier tipo de arte puede tener un efecto favorable en la condición de los pacientes, por lo que no solo puede dibujar o hacer modelos de plastilina, sino también quemarlos en madera, dibujar un mosaico, coser, tejer, bordar: todo depende de las posibilidades financieras de los pacientes y de la clínica.
No confundas la terapia de arte con las actividades creativas. en principio: un psicólogo o un psicoterapeuta aplica los métodos terapéuticos del arte, y es él quien se asegura de que las clases aporten los resultados necesarios y tengan la estructura correcta.
Actualmente, existen varias áreas principales de la terapia de arte, incluidas las más famosas: isoterapia, musicoterapia y biblioterapia.
Principios
Principios subyacentes de la terapia de arte:
- Alabanza, aprobación. Las palabras cálidas y sinceras pueden apoyar la motivación del paciente y hacerle entender que lo que está haciendo es importante. El propio paciente también debe aprender a elogiarse, incluso si él (en parte debido a una enfermedad mental) nunca lo hace. La auto-alabanza puede estar un poco alejada del tema del arte, por ejemplo: "Soy un buen compañero, porque me obligué a hacer dibujo, y ahora tengo buen humor".
Los juicios evaluativos (mal-bueno) deben evitarse tanto como sea posible, tanto con elogios del exterior como con elogios a sí mismos: esto puede agravar el bienestar de los pacientes, hacer que se odien a sí mismos y sus capacidades.
Ejemplos de elogios: "Esta es una idea interesante", "Una combinación de colores muy hermosa".
- Falta de muestra. Este principio está parcialmente en contacto con el tema de los juicios de valor: si hay una muestra, entonces se percibe como buena, entonces, para qué calidad es necesario igualar.
Y las personas que han resultado peores o no muy similares, pueden sentirse mal. La terapia artística no apunta a obtener los mejores resultados, sino a la ayuda, por lo que estos puntos deben excluirse. Los psicólogos ofrecen a los pacientes un tema y, por lo general, dicen que deben dibujar como quieran, basándose en la fantasía. - Inclusión emocional de las personas que lideran la lección. Es importante para los psicólogos no solo dar un tema y guardar silencio hasta el final de la lección, sino observar el proceso, elogiar y hablar.
- Mantener un ambiente acogedor en el grupo. Se deben definir reglas que ayudarán a todos los participantes a sentirse cómodos.
Siempre debe haber una oportunidad para expresar una opinión personal y no agredir, por lo tanto, es importante abstenerse de las transiciones personales.
- El derecho a cometer un error. Es importante que los psicólogos recuerden a los pacientes que pueden estar equivocados, dibujar, esculpir no lo suficientemente bien, responder de manera inadecuada, etc. A los pacientes también se les debe recordar esto tan a menudo como sea posible.
- Diálogos intragrupo. Conversaciones amistosas relacionadas con el arte en general, los temas de la lección ayudarán a reunir a los pacientes y les dará la oportunidad de sentirse bien, protegidos. Todo aquel que lo desee debe tener siempre la oportunidad de hablar.
- Rituales. Al principio y al final de la lección, se debe realizar un cierto ritual (la misma acción): por ejemplo, al final, los pacientes pueden, pasándose el lápiz unos a otros, contar lo que les dio la lección.
Y las personas que han resultado peores o no muy similares, pueden sentirse mal. La terapia artística no apunta a obtener los mejores resultados, sino a la ayuda, por lo que estos puntos deben excluirse. Los psicólogos ofrecen a los pacientes un tema y, por lo general, dicen que deben dibujar como quieran, basándose en la fantasía.
Muchas personas con enfermedades mentales están involucradas en autoflagelación: "No tendré éxito", "Soy mediocridad", "Dibujé y esculpí asquerosamente, por lo que no tiene sentido".
Este es un síntoma de la enfermedad, que se manifiesta en otras áreas de la vida, por lo que necesita trabajar con ella.
El psicólogo debe dejar claro a todos los pacientes que se someten a terapia de arte que la calidad es irrelevante y que Sentido de la terapia del arte en otro.: disfrutar, aligerar el ánimo, desechar las emociones negativas acumuladas.
La terapia artística puede no ser intragrupo, sino individual: un psicólogo o psicoterapeuta le asigna una tarea al paciente, y la realiza en su consultorio o en casa, en un ambiente cómodo.
Metas y Objetivos
Los principales objetivos y metas de la terapia artística.:
- reducción o eliminación de síntomas patológicos, incluyendo ansiedad, miedos, odio a sí mismo, sensación de desesperanza, irritabilidad, manifestaciones psicosomáticas;
- salpicando emociones negativas acumuladas, aliviando el estrés mental;
- Formación de autoestima adecuada;
- mejorar las habilidades de comunicación, apoyar a los pacientes que, durante el curso de su enfermedad, han adquirido algún grado de desintegración social, lo que les dificulta la vida en sociedad;
- desarrollo de habilidades creativas;
- la lucha contra el perfeccionismo patológico, la formación de la instalación que es normal errar;
- Mejorar las habilidades cognitivas, especialmente la atención.
La terapia de arte también está dirigida a La formación de la capacidad de llevar cualquier caso hasta el final..
Metodología en el trabajo de un psicólogo.
Los métodos de terapia artística son utilizados activamente por los psicólogos modernos, especialmente aquellos que trabajan con niños y adolescentes.
Por lo general, esta terapia se usa como un método auxiliar, ya que la mayoría de los problemas mentales de los clientes requiere un enfoque integrado.
Los psicólogos que trabajan en instituciones educativas, especialmente en jardines de infantes, pueden ofrecer a los niños que pasen exámenes de dibujo: dibujar una casa, un árbol o una familia.
Una vez que los dibujos están listos, el psicólogo los recoge y los analiza: evalúa los detalles, los colores. Este método de terapia de arte. le permite identificar rápidamente las desviaciones En la salud mental y la inteligencia de los niños.
Las pruebas pictóricas se pueden usar no solo para detectar niños con problemas mentales, sino también para verificar la eficacia de la asistencia psicoterapéutica.
Los principales métodos de la terapia del arte: Dibujo, modelado, música, origami, trabajar con madera, piedra, escribir obras textuales (poemas, prosa), arte de la danza, canto, alfarería.
Las técnicas y técnicas más famosas de la terapia del arte son:
- Método del mandala. Los mandalas son imágenes simétricas encontradas en el budismo y el hinduismo. Los pacientes pintan dibujos ya hechos de mandalas y los dibujan de forma independiente. Los colores que usa el paciente cuando trabaja con el mandala pueden decir mucho sobre su bienestar mental.
- Técnicas de terapia gestáltica. Terapia Gestalt: la dirección, que se basa en un mecanismo que consiste en un experimento y un fenómeno: se ofrece al paciente un experimento y observa qué sucederá. Cualquier reacción al experimento directamente durante su realización es un fenómeno. La terapia artística es una parte integral de las técnicas de terapia gestalt, ya que permite realizar experimentos utilizando medios artísticos.
- Métodos de Evgenia Belyakova (arthynthesis therapy, o AST). En esta dirección se aplican versificación, teatro, dibujo, improvisación teatral, retórica. El fundador de la dirección es el jefe del programa de capacitación para sintetizadores de arte. El objetivo principal de la técnica es enseñar a los pacientes a liberar experiencias.
La terapia de arte puede ser utilizada En combinación con diversas técnicas psicoterapéuticas.como la psicoterapia cognitivo conductual, psicoterapia familiar, asesoramiento psicológico.
La terapia de arte, utilizada como parte del asesoramiento psicológico, ayuda al paciente a profundizar en el problema, a sentirlo y a encontrar una salida.
Para convertirse en un terapeuta de arte, debe obtener educación adicional (para mejorar la calificación), o para completar el programa de nivel de maestría.
Tipos y direcciones
Las principales direcciones y técnicas:
- Terapia pictórica. Esta es la dirección terapéutica más común, ya que es la más accesible y, con su ayuda, es fácil encontrar un enfoque para personas de cualquier edad. Por terapia de pintura incluyen pintura, pintura, familiarización con las obras de arte pintadas y su discusión.
- Biblioterapia Incluye lectura y discusión de trabajos de texto. Los libros se seleccionan para que puedan ayudar al paciente a experimentar cualquier experiencia personal.
- Terapia de cuento de hadas. Una variedad de biblioterapia, utilizada principalmente para trabajar con niños pequeños. Sin embargo, los cuentos de hadas complejos, los mitos y las leyendas pueden ser adecuados para trabajar con más pacientes adultos.
Los cuentos de hadas en una forma metafórica transmiten al lector pensamientos importantes que deben ser notados y analizados.
- Musicoterapia La música es capaz de lanzar cadenas asociativas en pacientes, ayudándoles a abrirse. Ella es capaz de calmar o, por el contrario, movilizarse, causar algunos sentimientos, fantasías. Como parte de la musicoterapia, los pacientes no solo escuchan música, sino que también la discuten, aprenden cosas nuevas.
- Danza terapia de movimientos. Perfecto para trabajar con niños, la mayoría de los cuales son extremadamente activos y se dedican fácilmente a bailar. El movimiento a la música te permite liberar experiencias negativas y obtener muchas emociones positivas.
- Dramaterapia Esta es una variedad de drama, escenificación, obras de teatro, representando ciertas tramas.
Además, la terapia del arte se divide en:
- Pasivo Incluye solo el estudio de obras de arte confeccionadas (escuchar música, ver pinturas, esculturas) y la discusión posterior. Le permite salvar a los pacientes de la ansiedad adicional sobre el hecho de que harán un trabajo de mala calidad.
- Activo Incluye la creación directa de obras de arte: dibujos, manualidades, poemas, prosa, etc.
Los siguientes métodos son los más adecuados para el trabajo individual: terapia de dibujo, musicoterapia, biblioterapia, terapia de cuento de hadas. Otras técnicas son muy adecuadas para clases en grupo.
Ejercicios para niños y adultos.
Ejercicios para niños:
- Trazos Se le ofrece al niño a un ritmo conveniente para que lo ponga en la hoja de papel líneas cortas. Esto le permite salpicar la irritabilidad y ayuda a calmar. Adecuado para niños en edad preescolar.
- Dibujar sobre una sábana mojada. El niño, tomando un cepillo o una esponja en sus manos, se pone una hoja húmeda de líneas de papel, manchas, rayas y lo que quiera, y tiene la oportunidad de observar cómo se esparce la pintura. Esto activa su imaginación y tiene un efecto relajante. Adecuado para niños en edad preescolar.
- Aplicación al buque. El niño decora el recipiente con trozos de papel. Puedes agregar granos, cuentas, cuentas. Apto solo para preescolares mayores y niños mayores.
A los niños se les puede ofrecer pintar con pinturas de dedos, usar pintura de acuarela (preferiblemente miel).
Cuando trabaje con niños menores de tres años, debe recordar que accidentalmente pueden tragar partes pequeñas (granos, cuentas), metérselas en las orejas y la nariz, por lo tanto, deben protegerse lo más posible de actividades que involucren la interacción con objetos pequeños.
Ejercicios para adultos.:
- Haz un dibujo en completa oscuridad. Será una experiencia increíble que seguramente será un placer. Cuando te encuentres en la oscuridad, tómate tu tiempo. Concéntrese en las sensaciones que están disponibles para usted y dibuje gradualmente.
- Trabajar con la basura. Muchas personas tienen varios detalles innecesarios en las mesas: clips, trozos de papel, periódicos viejos, notas. Debes cavar en las calles secundarias de tus cajas y sacar todo lo que pueda ser etiquetado como basura. Después de eso, inspecciona los hallazgos y determina cuál de ellos te parece la personificación del pasado, del cual quieres deshacerte. A partir de los fragmentos seleccionados se realiza un collage. Después se recomienda quemar.
- Escribe una historia sobre un héroe o heroína. Siéntese cómodamente, piense con cuidado y escriba su historia sobre cómo él o ella supera las dificultades y cómo su vida está mejorando.
La terapia de arte permite Mejorar significativamente el estado mental de los pacientes.por lo tanto, se utiliza activamente en los países más desarrollados del mundo. Para que la terapia de arte haya sido exitosa, debe escuchar las recomendaciones del terapeuta y, a menudo, elogiarse.
Características del uso de la terapia de arte:
